非设计不生活 米兰看世界顶尖大师家具设计(图)

螺旋岛

2008年4月20日至5月10日，日本建筑设计师隈研吾将在798举办名为“设计中的设计”中国展，几乎与此同时，金融街也在进行“百年经典椅子展”，陈列从1800年到1990年间设计大师们创作的100把经典座椅，就连名不见经传的小青年也要摆个地摊或租个盒子兜售自己不安于室的想象力。

似乎没有哪个年代像今天这样，让设计无孔不入。当我们向更高质量的生活融入时，平庸就成了个性施展的羁绊，而设计恰恰让我们邂逅了生活中的另外一种可能性，在设计师的带领下，我们能够发现木头所具有的魔力、能在玻璃制品中体味到玻璃独具的感官特质，我们学会用眼睛去听，在大师们的作品中投射自己的情绪。

最近的设计界盛事无疑是从4月中旬开始、持续半个多月的米兰设计周。“米兰设计周”的前身是“米兰国际家具展”，从1961年开始创办，到今天已有47年的历史，并由最初单一的家具展衍生出了灯具展、家居配件展、卫星沙龙展等系列展览。由于时间长、规模大，堪称世界三大展览之一。今年的米兰设计周吸引了全球众多顶尖设计师和工作室前来参展，每天变换不同的展览内容，设计品遍布展会的各个角落，着实让人眼花缭乱，参观者近3万。

含苞待放的“花蕾”会在你落座时惊艳“绽放”，惊喜的幸福感不亚于收到一捧鲜花；竹制储物架用迂回弯折下的韧劲默默诉说禅意；定格在墙壁上的“枫叶”背后透出点点光晕，宛如“诗意的栖居”；被打乱的时钟指针俏皮地解读着形态与时间微妙的关联。

好的设计包含着人性，时尚、新锐不过是它们用来吸引眼球的华丽外表，贴近生活才是本真。设计师们告诉你如何用设计温暖生活、点亮空间。他们用奇思妙想的椅子和玻璃品增加情趣，为硬邦邦的木制家具注入人情味。设计引领我们重新发现生活中被忽略的细节之美，在与设计师的隔空对话中提升生活的质感，这正是所谓的非设计，不生活。

螺旋岛　新西兰设计师大卫·特鲁布里奇将家乡的自然美景融入到自己的设计中。灯具犹如白云“飘浮”在空中，脚下则是螺旋纹理、鹅卵石形状的座椅，将新西兰“长白云之乡”的景色搬进了室内。特鲁布里奇是新西兰著名的环保设计师，在他的设计中，灯具使用的塑料是可回收的PETG塑料，座椅内部主要使用可回收蜂窝纸板，少量木材来自澳大利亚政府允许采伐的森林资源。